Acerca de la labor del jurado El isologo del ECuNHi Premio Fondo Nacional de las Artes

Un compromiso v ita l

Estamos aquí, en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, lugar de artes, donde los sonidos, final y definitivamente, retoman su curso y vuelven a transformarse en viento, en pájaros, en ramas verdes rozándose. Sí, aquí donde hace algunos años funcionó la ESMA, la ESMA de la muerte, de la deses-peración y de la desaparición, la ESMA del horror… Ahora, todo en el lugar ha regresa-do al destino que debió haberle asignado la naturaleza. Un destino de vida, de espe-ranza, de luz. La parte que me toca en el proyecto ECuN-Hi es la música. Estoy convencida de sus propiedades para estimular el nacimiento de las aptitudes artísticas y creadoras que dan vida y desarrollan la mayor parte de las cualidades y valores propios del ser huma-no. La música enfatiza las virtudes esencia-les del individuo, aquellas que lo hacen ser lo que es y lo distinguen del resto de los

seres: la sensibilidad, la imaginación, la voluntad, la inteligencia y el amor. Por eso se la considera in-dispensable como elemento educativo y cultural. En estos tiempos en los que el entretenimiento se apodera de los medios forzándonos a consumir lo mediocre y lo vacío como única alternativa cultu-ral, sin demasiadas opciones para la elección, y cuando el ser individual parece triunfar sobre el

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elser social y solidario, el ECuNHi abre sus puertas al mundo enarbolando la bandera del arte y de la inclusión por sobre todas las cosas. Es que com-prendemos que permitir que todos, sin excepción, puedan acercarse a la cultura, es un hecho que promueve el crecimiento y la felicidad de nuestro pueblo. Para algunos, la cultura debe ser accesible sólo a cierta gente… Para nosotros, gestar cultura y pro-moverla es una sagrada misión “comprometiéndo-nos la vida hasta el último naufragio”.

¿Qué significó para vos cantar en el Espacio Cultural Nuestros Hijos?Fue algo absolutamente conmovedor y movilizante. Creo que todos los que estábamos allí ese día experimentamos cosas parecidas. Me parece realmente alucinante que se creen espacios vitales, de cultura y arte en un lugar como éste, en donde hubo tanta muerte. Es una ba-talla ganada. Además, cuando cantás, cada letra, cada verso y cada palabra se

resignifica de acuerdo con el lugar en donde lo hacés: cobra otra dimensión, otro sentido. Yo no pude dejar de asociar nuestra presencia allí con esas “ausencias” presentes o, para decirlo me-jor, con esas “presencias” ausentes.El entorno te predispone de una manera muy es-pecial. Me acuerdo del frío que hacía esa noche, y sin embargo estábamos ahí, abrigados y abrigán-donos, con una calidez más allá de lo climático.

¿Hubo alguna canción en particular que se resignificó en el Espacio?Una vez, ensayando con Juan Falú para un es-pectáculo, pensábamos qué tangos podíamos interpretar. Él me sugirió Volver. En esos días, yo estaba leyendo un libro de Cristina Zucker, El tren de la victoria, en el que relata cómo su hermano se exilia y luego vuelve a Buenos Ai-res clandestinamente. En ese momento, Volver cambió de sentido para mí: interpreté ese tango en el ECuNHi llena de emoción.

El 5 de diciembre se abrieron los sobres de los trabajos presentados para el concurso de diseño del isologotipo del Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHi) por el Premio del Fondo Nacional de las Artes. El jurado estuvo compuesto por los artistas plásticos Andrés Labaké (Fondo Nacional de las Artes), Marcelo Pelissier (coordinador de Artes Vi-suales del ECuNHi) y Mirella Musri (artista plástica, docente ECuNHi), más los diseñadores gráficos Marcelo Gabriele (profesor titular de la FADU / UBA) y Gabriel Mateu (El fantasma de Heredia). En una jornada de intenso trabajo, por consenso, se eligió como ganadora a la pieza presentada por Lucas Gionio. El proceso de apertura de sobres y selec-ción del isologotipo ganador fue presenciado por dos Madres de Plaza de Mayo, Ana de Barimboim y Chela de Prósperi, en carácter de veedoras. La idea de la realización de una convocatoria abier-ta para trabajar la identidad visual del ECuNHi es coherente con la concepción de la construcción del Espacio: se trata de hacer partícipe a la comunidad para que sienta al ECuNHi como propio, lo disfrute y lo viva en cada manifestación artística.Gabriel Mateu, uno de los miembros del jurado, ex-presó: “Es muy interesante no realizar el concurso hacia adentro, sino abierto a todos, como está el Espacio”. Marcelo Gabriele, otro de los jurados, des-tacó la amplia participación de la convocatoria: “La

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Durante el mes de diciembre se realizó en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi, SER Arte y Parte, jornadas culturales participativas a propósito de los Derechos Humanos. Es la primera vez en la historia que algo semejante tiene lugar en el predio de la ex ESMA.Fueron quince días con más de veinticinco actividades gratuitas: espectáculos teatrales, recitales musica-les, muestras de artes visuales y una variada gama de actividades para presenciar, disfrutar y participar. El ECuNHi invitó a vivir el arte y a ser con él y la comunidad respondió cada día llenando el Espacio de cariño y presencia. La apertura oficial de SER Arte y Parte se realizó el 5 de diciembre con una jornada cultural amplia a la que asistieron, además de gran cantidad de público, un nutrido grupo de Madres. Se mostraron las obras que ellas llevan adelante: Misión Sueños Compartidos, Territorio Madres, Universidad Popular, Congresos de Economía y de Salud Mental y La Voz de las Madres, entre otras. El ECuNHi, el más joven emprendimiento de las Madres, fue feliz anfitrión de este encuentro fraterno.

Importan dos maneras de concebir el mundo. Una, salvarse solo, arrojar cie-gamente a los demás de la balsa, y la otra, un destino de salvarse con todos. Comprometer la vida hasta el último naufragio.

Armando Tejada Gómez

¿Cuáles son tus principales influencias?Mi generación es de influencias múltiples. No somos como músicos de antes, que sólo escu-chaban tango o folclore. Más allá de las influen-cias del tango, recuerdo que, de chica, mis her-manos me acercaban diversos tipos de música: uno me traía jazz y clásica y el otro, Pink Floyd. Dentro de los cantores, los grandes maestros si-guen siendo Gardel y Mercedes Sosa, la maes-tra cantora de todas. Además, me siento influida por todas las voces del tango.

¿Cómo definirías cultura?Cultura es lo que hacemos constantemente, lo que vamos haciendo y lo que vamos dejando; es lo que tomamos de nuestros padres. La cultura es la tierra. Todo es cultura y lo que va decantando en el devenir de lo cotidiano es cultura. Es lo que nos determina, lo que nos da identidad. Y si per-demos la identidad, perdemos la noción del ser.

respuesta obtenida (se presentaron casi ochenta trabajos) nos demuestra que hay una generación de diseñadores que posee interés por esta temática y que tiene un alto compromiso social. Todo concur-so es una instancia democrática per se, y realizar algo así en este Espacio cierra el círculo”. Ana de Barimboim, una de las Madres que participó como veedora, comentó que aprendió “muchísimo de las discusiones del jurado. Además, hubo mucho material para evaluar”.Lucas Giono, docente y diseñador gráfico ganador del certamen, se propuso crear la pieza en varios planos: “Hay un nivel de trabajo en la pregnancia de la marca; otro en la diversidad de las diferentes formas de la tipografía, que tiene que ver con las va-riadas disciplinas que se encuentran en el ECuNHi, y hay un último nivel, el de trazo, que es más huma-no, con proyección a futuro, y más artístico. Ése es el nivel portador de vida”. Además de la pieza ganadora, el jurado otorgó una mención especial a la presentada por el colectivo Onaire, compuesto por Gabriel Mahia, Natalia Vol-pe, Mariel Billinghurst, Gabriel Lopatín y Mariana Campo Lagorio. Todos los miembros del jurado destacaron la variedad de las obras presentadas. En palabras de Celia de Prósperi, la otra Madre vee-dora, “no sólo hubo diversidad en las obras, sino también un alto nivel de calidad”.

Egresado de Diseño Gráfico de la FADU, UBA y docente de la carrera. Desde hace siete años, integra y coordina actividades del Taller Libre de Proyecto Social de esa Facultad, en el área de asistencia y proyecto de imagen, comuni-cación y producto a fábricas recuperadas y cooperativas. Integra y codirige proyectos de investigación y de extensión acreditados en la UBA. Desarrolla su actividad profesional desde 1997 en forma independiente.Se ha desempeñado con regularidad en trabajos comunicacionales para proyectos sociales, de la economía social, culturales y de derechos humanos.

L u cas G i o n o , a u t o r d e l t ra b a j o g a n a d o r

La cultura es lo que nos da identidad

Cada vez que en-tro al ECuNHi me sorprendo. Es una apuesta de vida sobre una herida social muy fuerte, y que tiende a su-perar sin olvidar, mediante la mate-rialización de este espacio de arte.

Más allá del trabajo político e institucional que venimos realizando en conjunto entre el Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHi) y el Fondo Nacional de las Artes, me interesa-ba ser jurado de este concurso por un com-promiso personal con las Madres. Es una labor que me da mucha satisfacción. Con respecto al concurso en sí, creo que la convocatoria fue amplia y hubo muchas pre-sentaciones. Entre los miembros del jurado hemos coincidido bastante en cuanto al cri-terio de selección, y resalto el alto compro-

miso profesional de los integrantes al llevar a cabo esta tarea. Creo que fue un acierto la conformación del jurado y, más allá de los parámetros personales y subjetivos de cada uno de los miembros, la elección del trabajo ganador se dio por consenso. Me anima-ría a decir que, prácticamente, fue por unanimidad. En el caso del isologotipo elegido, en particular, es un trabajo de diseño abordado sobre la tipografía misma, que intenta simbolizar el sentido del Espa-cio Cultural Nuestros Hijos. La diversidad en las le-tras da cuenta de la amplitud y del carácter formati-vo de este Espacio, que es abierto. Y esto es lo más

interesante en cuanto a mi lectura: en un mismo trabajo con muy pocos recursos, utilizando e inven-tando diversas tipografías, se integra la diversidad y ésta es, a su vez, constitutiva del diseño.Tal vez una propuesta que remite a una posición subjetiva que propone o acepta la contradicción y la diversidad como condición interna de las su-puestas identidades.

Gabriel Mateu, uno de los jurados del concurso de isologotipo, evalúa los trabajos presentados

Lidia Borda se presentó en el ECuNHi el 15 de junio

Hebe de Bonafini en la muestra de trabajos publicados durante la dictadura en la revista Humor

Juan Falú en el ECuNHi

Foto: Ana Morán

Hay mil y una posibilidades de que entrar aquí lo describamos con una sola frase: “fue raro”. “Raro” es una palabra vaga que usamos mucho. Pero entrar aquí curiosamente no fue raro, sino preciso, algo así como “lo que tenía que ser”. Gabriel Yeannoteguy

Fuimos tejiendo, desde la danza, desde la poesía, un homenaje intenso, presente que nos envolvió a los que estábamos bailando, leyendo, mirando. Un entretejido que ahora continúa como un trampolín para seguir dan-zando, escribiendo, construyendo. Gracias, porque el arte fue y es, también, un modo de comprender profundamente a mis abuelos –víctimas del nazismo–, a mis exiliados, a los hijos, a todo nuestro presente.

Andrea Chama Lewensztajn Bailarina de danza butoh

Lo que viene...Las distintas migraciones de nuestro país nutrie-ron el arte y se fusionaron hasta crear la mú-sica de hoy. La influencia india, gaucha, negra y mestiza se evidencia en nuestra cultura. En febrero, el ECuNHi festeja la vida albergando una legítima expresión popular: el carnaval. Su historia, cantos, bailes, ritmos y colores serán los protagonistas de un encuentro que florecerá con la alegría de la gente.

Palabras del maestro

Esta obra fue concebida a partir del encuentro ca-sual de un antiguo balde en una calle de mi barrio.

Realizada con técnicas mixtas y muy diversos materiales, su construcción encuentra un común denominador con el trabajo de quienes, lamenta-blemente, deben acudir a buscar ele-mentos que les sirvan para subsistir en lo que es arrojado por otros.

Pasó en el ECuNHiLos siguientes son testimonios de algunos de los jóvenes poetas que participaron del Ciclo de poesía, en octubre:

Diseño: www. .com Asist. diseño: Sofía Gabrieludis Fotos: Sebastián Romero, prensa. Fundación Madres de Plaza de Mayo

ECuNHi: Dirección General: Teresa Parodi. Coord. Gral.: Jorge Espiñeira. Coord. Gral. Comunic. y Publicac.: Liliana Szwarcer. Co-ord. A. Visuales: Marcelo Pelissier. Coord. Letras: Claudia Torre. Coord. Música: Ma. de los Ángeles Ledesma. Coord. Teatro: Guillermo Parodi. Secret. Gral.: Adriana Rodriguez Jordán. Asist. Coord. Gral: Natalia Matinhos. Asist. Comunic. y Publicac.: Andrés Martínez Cantó. Coord. Administración: Beatriz Ballario. Administración: Ma. Teresa Agüero. Informes: Paula Porto. Asist. Gral: Ariel Morano

Información generalEl Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi, de las Madres de Plaza de Mayo, funciona en el edificio que fuera del Liceo Naval, dentro del predio de la ex ESMA. Su dirección es Avenida del Libertador 8465 (1429), Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argenti-na. TE. 4703-5089.

Visite la página web www.nuestroshijos.org.ar en donde también puede suscribirse para recibir nuestro boletín electrónico.

El ECuNHi tiene su programa de radio en La Voz de las Madres, AM530, la primera de la izquierda. Escúchelo los domingos a las 15:30 hs.

Usted tiene entre sus manos el cuarto ejemplar de el ECuNHi de bolsillo, publicación periódica gratuita que acompaña la edición de Página/12 correspondiente al primer jueves de cada mes.

Banda Hermética ofreció un recital musical el 12 de juliode 2008 en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi

Instruccionesde plegado:

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El taller que coordino du-rante el ciclo lectivo en el ECuNHi –Introducción a la plástica y la creatividad– está abierto para quienes deseen ingresar al mundo del dibujo, la pintura y los objetos mediante una pro-puesta dinámica y placen-

tera, alejada de los convencionales sistemas académicos de enseñanza. En el curso de estas experiencias intercalamos conceptos teóricos e información sobre temas funda-mentales de historia del arte. En la dosis en que el proceso de cada alumno lo requiere, vamos dando lugar tanto al nacimiento de la imagen personal de quienes se inician como al enriquecimiento de las producciones de aquellos que ya cuentan con experiencia. Puesto que soy consciente de lo difícil y do-loroso que puede resultar para algunas per-

sonas acudir a un taller artístico en un ámbito que posee una historia tan trágica, invito a quienes así lo deseen a dar ese paso; pueden estar seguros de que con su acercamiento y participación ayudarán a que, lejos de olvidarse, concreten finalmente su sentido las luchas entabladas por tantos de los que allí padecieron.

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Mala leche (2003). Técnica mixta, de G. Feldstein.1.40x 0.40x 0.40

Con el fin de brindar más posibilidades de despertar la creatividad, el ECuNHi incluye en su programación enero-febrero 09 una serie de seminarios combinados. El concepto tras la formulación de los mismos es que resulta muy interesante invitar a dos especialidades diferentes, vinculadas por relación u oposición, a realizar un desarrollo conjunto que estimule la imaginación y la posibilidad creativa. El interesado, de todos modos, puede elegir cursar sólo uno, si lo prefiere. Los talleres o seminarios del área de Teatro se desarrollarán durante seis semanas, entre el 19 de enero y el 28 de febrero, completando 36 horas de entrenamiento en dos clases semanales de tres horas cada una. En todos los casos habrá un trabajo final de cierre y se entregarán certificados.Ya está abierta la inscripción a actores, cantantes, estudiantes de artes y teatro o danza, bailarines, coreó-grafos, directores, docentes, terapeutas corporales y también público en general. Ver detalle de los talleres e inscripción en la nota de ésta misma página.

Acerca de la obra

Cómo llegaren colectivo 117 y 28 Liniers, Puente Uriburu, por General Paz 15 Benavídez, Valentín Alsina, por Av. del Libertador 29 La Boca, Olivos, por Av. del Libertador 130 La Boca, Est. Boulogne, por Av. del Libertador y Correa

en tren Ferrocarril General Mitre (ramal Tigre)Estación Rivadavia

Artes Visuales Técnicas mixtas en dibujo y pintura (Miguel Ángel Giovanetti)Martes de 17.30 a 21.30 hs./ Duración: 6 semanas / Combinación de técnicas para soporte o expansión creativa de los métodos tradicionales de dibujo y pintura.

Introducción a las técnicas de grabado (Leonardo Gotleyb)Jueves de 17.30 a 21.30 hs. / Duración: 6 semanas / Conocimientos básicos de grabado con diferentes técnicas.

Pintura de figura humana con modelo vivo (Marcelo Pelissier)Miércoles de 17.30 a 21.30 hs. / Duración: 4 semanas (comienza el 04/02) / Introducción al estudio pic-tórico de la figura humana con modelo vivo y su problemática

Música Veranos tangueros (canto: Lucrecia Merico; guitarra: Tony Gallo)Lunes de 17 a 20 hs. / Duración: 6 semanas / Para interpretar tango en sus distintos estilos.

El canto del alma (canto: Guadalupe Farías Gómez; guitarra: Marcelo Predacino Martes de 17.30 a 20.30 hs. / Duración: 6 semanas / Para interpretar autores nacionales en voz y guitarra.

Percusión (Escuela de percusión “La Chilinga”)Lunes de 18 a 21 hs. / Duración: 6 semanas / Para conocer, afinar y armar el instrumento de percusión y trabajar grupalmente en batucada.

Tango (danza) (Oscar Montenegro)Principiantes: Miércoles de 18 a 19.30 hs..; Avanzados: Miércoles de 19.30 hs. a 21 hs / Duración: 6 semanas / Sin inscripción previa. Se abona en el momento.

Folclore (danza) (Santiago Bonacita)Principiantes: Viernes 18 a 19.30 hs.; Avanzados: Viernes de 19.30 a 21 hs. / Duración: 6 semanas / Sin inscripción previa. Se abona en el momento.

Acompañamiento en el piano (Laura Vallaco)Horario 1: Sábados de 11 a 13 hs. Horario 2: Sábados de 12 a 14 hs. / Duración: 6 semanas

Teatro Seminario de circo y clown (Lucas Ruiz y Pablo López)Martes y jueves de 19 a 22 hs. / Duración: 6 semanas / Dirigido a actores, bailarines, docentes y al público en general, con o sin experiencia previa.

Montaje para actores sobre grotesco contemporáneo (Lorena Pángaro y Roberto Monzo)Lunes y miércoles de 19 a 22 hs. / Duración: 6 semanas / Entrenamiento actoral y planteo de una puesta en escena en preproducción.

Seminario sobre actuación y dramaturgia (Verónica Bustos y Valeria Roldán)Lunes, miércoles y viernes de 19 a 22 hs. / Duración: 4 semanas de 3 clases c/u. Total 12 clases / Entrena-miento actoral; los recursos dramatúrgicos actualizan herramientas para la búsqueda creativa del actor.

Taller de mujeres: teatro y plástica (Liliana Messi y Alejandra Egido –Cuba–)Jueves de 19 a 22 hs. / Duración: 6 semanas / Teatro y plástica desde la problemática de género.

Seminario de rítmica sobre el movimiento y el sonido (Carla Llopis y Diego Cueto)Martes y Jueves de 19 a 22 hs. / Duración: 6 semanas / El cuerpo es el ritmo que se escucha y la música es el cuerpo que se ve…

Letras Iniciación al arte de contar cuentos (Gimena Blixen y Marcela Ganapol)Martes y jueves de 18 a 20 hs./ Duración: 6 semanas / Para acercarse al arte de contar historias.

Escribir en el verano (Inés de Mendonça y Sebastián Hernaiz)Horario 1: Viernes de 17 a 19 hs. Horario 2: Viernes de 19 a 21 hs. / Duración: 6 semanas / Práctica de la escritura.

Experimentación con la narrativa (Marina Kogan)Jueves de 17 a 21 hs./ Duración: 6 semanas / Dirigido a jóvenes y adultos con o sin experiencia en la escritura de narrativa.

Lectura y escritura: la imaginación de lo común (Juan Diego Incardona)Lunes y jueves de 18 a 20 hs. / Duración: 6 semanas / Un taller para vincular la escritura con la vida y la memoria.

Trabajos de alumnos del taller de escultura y experimentación con materiales, de Claudia Aranovich

Seminarios combinados del área Teatro

Consultas e inscripción: Av. del Libertador 8465, 4703 5089 / Lu - vie 14 a 21 / www.nuestroshijos.org.ar

Talleres cortos de veranod e s d e e l 1 9 d e e n e r o h a s t a f i n d e f e b r e r o

Los teatros de la memoria se presentaron en el ECuNHi, en las jornadas SER Arte y Parte